当代艺术的魅力源于认识论

对社会、对事物、对现象有什么样的观点和看法，基于这个人的背景，而这个人对事物的认识及其认识的方法就是其观点的渊源所在。

对事物的本质、结构及其客观存在性的认识，是个复杂而艰难的程序，这不仅要首先揭示现象，揭示现象的过程，还要揭示现象的背景及原因，然后才能进一步揭示现象的本质及其客观性，而再能将其精准地表达出来，那就是绝妙之界。自然科学基于数学模型论证的研究方法，因而无法达到以最简捷精炼的载体来表达的境界。而社会科学又基于表达的载体只有靠文字，所以又难以做到令那些不善于文字来理解事物的人们也能悟到事物的真谛。

与此之比，只有视觉艺术能够达到精准表达事物本质的境界，而具有时代性的当代艺术更是将视觉艺术这一功效达到了巅峰。这就是当代艺术的魅力所在。

当代艺术与西洋古典油画艺术的不同，不仅是冲破了写实写真的方法，而改用在理性判断和思维主旨的基础上，以超现实的手法来表达这些主旨。同时，以抽象、反真反实的方法来概况现实及现实的本质，这正所谓“反其道行而到亦道”。

这是当代艺术在认识论和方法论上的颠覆，因为这个过程冲破了认识事物现象的逻辑方法，以最精准的概念或观点表达了艺术家的主旨思想。这使人们简单地透过视觉而可以一下子捕捉到事物的本质状态，由这种本质状态可以倒叙演绎出事物现象的真实存在状态，进而了解事物真实存在的原因及其存在的客观性。

这种颠覆的价值不仅在于令人们可以逆思维而思，否事物而想，而且令人们的思想可以突破表象的层面，进而达到超现实而改现实的境界，这正是辩证唯物哲学的境界。其价值还在于启发人们深入思考，不能停留在事物现象的表象上，应从这些表象判断出可能的结果。

这种颠覆是升华的颠覆，是文明的颠覆，这不仅是认识论和方法论的进步，也是社会人类文明的进步。当代艺术与科学进步同步相应，都力求使人类以最简易的方法打破空间限制、时间限制和改变自然能力的限制；都力求提升人类之间的深入沟通与合作；都力求使人类向更加文明的境界迈进。

当代艺术的启迪与政治艺术的辩证

当代艺术，作为一种公共的精神活动，无论从参与者主体的广泛性来讲，还是从对直接参与者与间接参与者的影响效果上来讲，艺术活动本身都具有了文化活动的公共过程和公共结果，它由概念形成所引发的社会关注、社会思考和社会流行，都将艺术的意象表现和艺术的意念表达留在了人们的思想中。因而，无论参与者的思考力如何，在艺术的感染下，不得不行动起大脑而做出基本的反映。这正是艺术作为公共性活动所必然产生的社会效果。

这种社会效果对权力的均衡性安排和权力者使用权力行为的社会结果以及民众面对权力压迫时的自我力量认识，都会产生积极的影响。

一个新社会，一个新制度无法使其对文化和参与者行为的产生显著的影响，这个社会、制度的出台是处于象牙塔顶尖部位，令底层的民众无法清晰地认识和理解，更无法对民众的行为发生什么作用，因而，社会与制度必须经过“社会过程”，才能产生有效的社会结果。

政治之所以概以“艺术”，是源于政治家要不断地生产出具有社会推动作用的政治产品，这个政治产品的积极功效如何？需要公共社会通过公共过程而得以验证。因而，作为政治产品经营者的政治家，其经营和管理的艺术性特征就成为必然的表现。

如何平衡冲突集团的利益和权利？如何削弱权力的集中化？如何生产出来的政治产品最大程度地降低了社会成本及矛盾冲突？如何使政治产品具有系统化和统一化，从而使政治产品的使用更加具有效率？这一系列问号就是政治家如同艺术家一样创造出其具有独到性的作品，进而艺术性地解决社会问题，这就是政治家的艺术技巧和艺术天赋之所在。

如果一个社会，一项制度一直处于争议和不信任境况之中，制定者处于摸着石头过河的朦胧和犹豫阶段，那么这个政治产品就是个失败的产品，这个产品就没有得到使用价值，也没有任何群体从此产品中获利。